EVA與Lacan的相遇

Lacan對心理分析最大的貢獻在於建立了一個很棒的切入點，心理分析是建立在社會結構上的，而社會結構又與語言一樣建立在符號的體系上的。因為意義來自符號與符號間的對立關係，相同地社會結構也是建立在主體與主體的對立關係之上，而且人也只能夠過關於意義的溝通才能進行相互認同，如此一來，社會結構、語言結構與心理結構，在Lacan這裡化成一個融貫的體系，但這個體系並不是如單純的結構主義般想要揭示一個關於真理的描述，也不是如單純的反結構主義般想要強調真理僅僅是一種文本的效果，而是想要強調，心理分析是對於真理探索的歷程，也是對自己的某種寄託與療癒過程。

因此，認同會是心理分析的關鍵點所在，透過認同，我們才能知道欲望是什麼，自我是什麼，自我與社會的關係是什麼。 在EVA中，三個主角，即碇真嗣、綾波零與明日香，還有與故事有密切相關的碇源堂、碇唯與葛城美里等等人物，共同建立起來一個頗為經典的認同模型還有問題點，這幾個人物可以相當幅度地對應Lacan在討論認同時所使用的符碼，也因此這部作品即便難以理解但對不少人而言仍具有非凡的魅力。

要怎樣把認同問題與社會結構連結起來，最好的切入點還是想像性認同(或稱自我理想)與符號性認同(或稱理想的自我)這至關緊要的差異。想像性認同是指自己把自己視為什麼樣的角色，認為自己想要承載什麼符號，而符號性認同則是被他人認為自己應該要被怎樣認同，要擔任什麼角色，在這個社會中應該要承擔什麼任務。 自我的理想與理想的自我之間有隸屬關係，且不是在心理作用上互相割裂的，更至關重要的是兩者間有一個差距，這個差距對於Lacan來說是欲望機制的活動場域，該差距化作語句的話則是「你到底想要(我)怎樣 ?」，那個他人(也就是所謂的大寫他者，大寫他者是沒有意指的意符，也就是符號秩序本身)無條件地要求我做什麼，可是為什麼是我，想要我做這個到底是想達到什麼目的，想要我變成怎樣等等一連串的質詢。(他者的)要求與慾望(達到某目的)之間所出現的空白，也就意謂著想像性認同總是暗藏著對於大寫他者中某一凝視的(符號性)認同。現在我們了解了，兩種認同之間的差異或者缺口就是一個問句(「你到底想要(我)怎樣 ?」)以及這問句所蘊含的凝視。

Lacan打算在這裡解釋欲望的運作機制，他說了，從自我的理想到理想的自我，幻象(fantasy)是對那個缺口的回答，幻象是一個想像的劇本，它的運轉機制宛如康德的先驗圖示(Schema)，用以建構起被認為是現實的一切，它也是一種抵禦，用來遮蓋、填平大寫他者的(對我來說未知的)慾望，透過這種劇本，我們把世界體驗為一種完整的、平滑的象徵性秩序，並且能夠為任何事物、甚至是自己找到真切的意義。講白話點，幻象就是對於未知狀況找到可以說服自己的解釋方法，另外一個名稱叫做(黑格爾意義下的)意識形態。 Lacan將幻象公式化為 $ ⃟ o ，這代表著一個被槓掉的Subjekt與小寫他者o 的連結。主體之所以被槓掉，是因為Lacan認為真正的主體並不存在，為何不存在，因為主體總有個 o 這個「主體中的客體」的東西，那個東西就是又叫作慾望客體的 o，它是一個主體的缺口。 o 要如何解釋，這比較費心，有兩種可以互相補充的路徑，第一種是從Freud以來的名詞用法，o是被主體關注的他者，但是主體永遠不會明白他者的欲望是什麼，就像兒子會將母親與父親的愛感到嫉妒(因而引發Freud像是閹割、禁忌、超我等等的論述)，同時這也等同於康德物自體的設定，我們無法用知性(或者是，語言在用的形式邏輯)理解自由，也因此不可能對他人基於自由而發之行為進行預測；第二種是語言哲學式的，也是Zizek花比較多心力去解釋的，o 中包含著某個剛性的符號 a，這個符號如同主體的缺口，是「存在於o而非o」的東西，但是 a 本身是一個空空如也、什麼都不是的剩餘未知物，它本身是如同空集合的符號，因為Lacan認為，意義的產生、名詞的給予的是逆向的、顛倒的，舉個例子，我們不是將猶太人這個有意義的事物以構成要件加總的方式來給予某族群這個稱呼，而是反過來，先給了一個猶太人的符號，再去想像那各種關於猶太人的精確構成要件，對於這些構成要件的尋求，也就是「存在於o而非o」的某種未知、難以企及的未知物，以 a 來代稱，說穿了，對主體而言， a 是主體對客體的「慾望成因」，雖然它空空如也，但是它啟動了整個欲望的機轉。

關於自我理想與理想自我，還有欲望之間的關係，目前可以得到一定程度的輪廓，那就是，主體的欲望來自於對他者欲望的探求，為了確定對他者的慾望，我們用一種幻象的劇本來加以詮釋，然後讓主體自己置於他者所要求的那個位置，以完成他者凝視與自我理想的統一。其餘的就留在對EVA人物的解釋來進行。

碇真嗣與明日香是對立的概念，其各自代表著純粹的理想自我與自我理想。

一開始，碇真嗣是完全活在他者的凝視之中的，他在不經由任何欲望--幻象機制之下他律性地接受任何命令，包含駕駛EVA或者是住進葛城美里的家，他都不會想到這涉及到自由抉擇的問題，而且呈現出單純追求快樂原則的表現，他不想被罵、被責難，因此別人要求什麼他都順從，除了偶爾出現違逆的行為，但都被很殘酷地壓制下來。他自己沒有中心價值，只把自己當作一個螺絲釘，作事情沒有經過自我肯定，都是不得不作這件事情，除了當EVA駕駛員，他覺得就不可能獲得任何的注視。整部戲中，他不停陷入這種不了解「你到底要我怎樣」的詢問當中，而有不停歇斯底里的畫面出現。

當他開始注意到他那自私、殘暴的父親的欲望問題時，他不知道，他父親突然叫他來開EVA是為何，碇源堂則表現為大寫他者，他是NERV的最高統帥，在那個世界裡他就是秩序的化身。然而面對這種問題，他開啟了幻象的運作模式，他很好奇，為什麼他父親好像只對綾波零表達關切的樣子，而綾波零好像知道他父親在想什麼，畢竟他們的互動很好。 在這個時間點，綾波零變成了慾望客體，他想要了解，綾波零的內心是想些什麼，因為知道她想些什麼應該就能夠知道他父親想要什麼，也就因此能夠了解，他現在正在作什麼，他的自我理想是什麼。於是他開始嘗試跟沒個性的綾波零互動，卻也因此讓綾波零開始比較了解什麼叫作人，開始想了解自己又是什麼。

無論如何，碇真嗣--綾波零--碇源堂的關係演繹了Freud的兒子--母親--父親之間的欲望關係，這種情況從綾波零其實是碇真嗣的母親的複製人表現得更加清楚(況且她也因為碇真嗣說他老爸的壞話而摑他耳光)。只是最終母親背叛了父親投向對兒子的愛中。而綾波零也(難能可貴地)數度發揮母性愛救過碇真嗣，像是手抱N2炸彈選擇與使徒同歸於盡導致第二版的複製人死去的結果。

然而，光只有幻象的建立是不夠的，即便碇真嗣開始從綾波零身上找到可以建立起解釋自己安身立命的意識形態或價值觀，他仍然需要進行另外一個步驟，這個步驟大致上在TV版第25集、26集以及在第三次衝擊時完成，也就是移情的邏輯。所謂移情，也就是把他者的慾望當成自己的慾望，或者說，把幻象當作是本質性、原初性的幻覺體認，使自己獲得主體這個位置。在這個情況下，主體自始彷彿知道自己想要的是什麼，因為他者的凝視正是自己需要的，自我宛若是自主的行為者、自己是行動的起源者而無關乎凝視的自我體驗，用自己的慾望迴避了他者的慾望。 26集最終出現的眾人掌聲，是本劇移情最明顯的表現。他也總算從強迫性精神官能症中痊癒了。

明日香的情況則不同，她在一開始的角色摹寫比較扁平，但這並不讓人意外，因為她是單純自我理想的化身，這種角色很像是寓言故事國王的新衣裡那個沒穿衣服的國王，他自認為自己有穿衣服，那麼全世界都該認為他穿了衣服。這種角色認為自己跟別人不一樣，是命中注定的非凡人，他之所以要作這些事情，是因為他自己想作這些事情而且也只有他有辦法作到這些事情，別人沒有選他，是他選了自己。

但是國王的新衣是會被白目小孩揭穿的，她沒辦法忍受別人說她不對的地方，最著名的場景是明日香與綾波零在電梯相遇時沉默許久後的對話。綾波零說，EVA不是你的洋娃娃，不是單純照著你自己的意志就能開的，EVA是有心的。這一點使得明日香被迫面對無幻象運作的空間被摧毀的時刻，因此她很生氣地反駁綾波零。事實上，綾波零想說的是藉由EVA有心來暗喻你應該讓自己獲得他者的凝視之中。

我一直覺得這張圖的構成很協調

後來明日香真的作了，但不是很成功，而且感到很痛苦，痛苦於自己對抗使徒戰績欠佳得不到NERV的關注，只能一直消遣碇真嗣勇猛無敵、權二代，消遣綾波零是受寵的，也痛苦於不明白為什麼她在遇到危險時卻都不是碇真嗣來搭救，可是她已經把凝視的那個他者無形中託付給他了，難道是碇真嗣不在乎他? 到了後來他不斷咒罵他人，也討厭自己。消沉了一大陣子後，她才真正發覺，能夠與自我理想相互應的凝視，應該是她不願意想起來而不斷壓抑自己的母親。這個時間點她突然從憂鬱症中痊癒了。如果明日香的母親真的是因為EVA二號機的事故導致靈魂活在EVA裡，那麼，綾波零當時在電梯對她說的話，她現在才完全明瞭。

在舊劇場版最後一幕，只有明日香與碇真嗣兩人存活了下來，暗喻他們兩個是本劇中唯二透過心理治療獲得真理的體認的角色，因為他們兩個成功建立起了主體的概念而不會化成L.C.L。不過，最後碇真嗣掐著明日香脖子，舊劇場版看不太出理由，但是在漫畫版碇真嗣這種想法會呈現得清楚些，他想要如同他解決掉渚薰一般解決掉明日香的生命，不讓她日後繼續受苦。然而明日香只是摸了他的臉頰，並說了一句「真是不爽」，也許也道出了彼此在世且必然要是主體的無奈吧。這種無奈與空虛感，暗喻了實在界其實也什麼都沒有，這在後面談到關於人類補完計畫時會再出現一次。

不能被你發現我電影一開始幹了什麼事只好殺人滅口?

從TV版第一集與舊劇場版的結尾，綾波零都在碇真嗣轉眼中閃過，其實就已經暗指綾波零是碇真嗣的慾望客體 o 。但也因此，這個角色是最難解釋的。

除了前面提到她是碇真嗣母親碇唯的複製品，因而承載了母性的角色外，而她也是人類始祖莉莉絲的靈魂容器。然而這種設定與其說是巧合，不如說是刻意的，唯一個差別只在於，一個是作為小寫他者的慾望客體成因，另一個是大寫他者的缺口，也就是母性原質(Thing)--實在界(the Real)的化身。使用Lacan的理論，可以對這幾樣圍繞在綾波零的數個符號作出較一貫的解釋。

出自於Lacan的Seminar: Encore!

這張圖中可以看到三角形的頂點分別是象徵界、實在界、想像界，並且有三個箭頭與三個頂點相連，這三個箭頭表達的是轉換，例如，象徵界的實在化等等。並且三個箭頭都有一個符號來稱呼，分別是a，Փ，S(A/)，這三個表達了三種實際上一樣但外型上不一樣的客體，而這個三角形圍著中間的J(快感)打轉，並且在實在界的地方開了一個缺口。這個圖要怎麼代入到EVA裡?

首先是象徵的實在化，這裡以 a 來表示，前面有提到，a 是客體的慾望成因，它空空如也，卻帶動了整個劇情(歷史)的辯證過程，因為我們不停在追逐它、詮釋它。它也是快感的直接化身，是背負著難以理解、難以忍受的母性原質之符號。這裡的符號是綾波零本人，其空洞而無可理解、其是碇源堂的慾望心血結晶，但它卻讓整部動畫圍在她身上打轉，不僅僅是想了解她本人到底是什麼，更想了解她要被用來完成什麼，而那樣要被完成的東西卻是整部動畫得起源。綾波零，需要被裡解且尋找著理解她的路。典型的畫面就是碇真嗣對她說，在這個時候我們人類會笑，於是她試著笑了一下(TV版到後半段還會哭呢)。

所謂綾波一笑值千金

接著是實在的想像化，以Փ表示，這代表著一種沉重的、巨大的、冷漠的災難性想像。在EVA中，這代表著第三次衝擊中靈魂已從綾波零回到莉莉絲的場景，那超級大的綾波零如此地呈現了快感的意象。

小孩子看這個不會作惡夢嗎?

最後是想像的符號化，S(A/)，它表示某種偶然性，並且我們把這種偶然性當作是一種主體間流通的交換客體，藉以表示我們的符號秩序就是從這種偶然性中建立起來的。沒有疑問，這裡可以當作S(A/)的是第二次衝擊之後建立起來的NERV想要保護的莉莉絲遺體還有利用莉莉絲遺體作成的初號機。初號機也必然不會排斥綾波零的操作。

最後該提到的或許是康德那純形式的道德性論述與其後推導出來的法實證主義所想強調的法律權威本身所具備之不可理解的超凡魅力，對應於 a 的關係。這表現在，康德的道德性--自由，並非是理論理性之對象，吾人僅能藉由理論理性確認有道德性存在並推導出格律以及法的形上學，然而若談到善意志與自由，則是物自體這個設定必須存在的理由，這是理論理性未達之處。 上述的三個客體，皆在以理論理性的方式，繞著快感打轉。這裡的關係是將善意志與快感作直接的等同。因為 a  使得符號秩序的無條件權威性(自然法)跟著被建立起來，實在界是Lacan對於康德的道德性之借用。 綾波零也承擔了命令就是命令的意象，如果是碇源堂或上級的命令，她都會去遵行。

* 2016/6/9補充：超凡魅力即絕對價值。講到善抑制或意志自由有個更好的稱呼：人格（Person）

碇源堂被放到了大寫他者的位置，他是Freud意義下的父親與符號秩序的化身。然而Lacan提醒我們，即便是符號秩序本身，也是有實在界缺口的。這恐怕也是為什麼EVA這部戲從頭到尾都沒辦法很清楚地交待他到底真正想要完成的目的是什麼，因為這個目的他作了哪些反於Seele的安排。 如果這一點被觀眾摸清楚，也許整部戲就失去了神秘的魔力。

葛城美里的角色類似於希臘悲劇Antigone其那善解人意的妹妹。她與碇真嗣的關係不太能一概而論，如果要拿舊劇場版被眾人說是經典畫面之一的離別一吻來看的話。則展示了Freud關於閹割的邏輯 (而Lacan則用來解釋移情)。其實閹割的概念就是承認現時的符號秩序，放棄執著於符號秩序本身的短缺，也就是放棄執著於父親與母親之間的慾望與對這種慾望的佔有慾望以及嫉妒。在這個時間點來看，也就是長大成人的時刻，可以作一些大人才能作的事情。對於當時的美里而言，她應該是認為，如果碇真嗣想通了要阻止接下來一切將要崩壞的窘況，至少是成功存活下來，她便應該放棄用上司或者是監護人的態度來面對他，而將他視為是一個成人的態度來面對他，畢竟這需要一種放棄逃避認同的人才辦得到的事情，那麼，實現心中最後的願望，提前給他一個「大人的吻」，那也許會給他更多求生欲望吧。於是，美里要他自己找出答案，要他自己為他自己的人生負責，並把自己的凝視--代替了綾波零--給了他，要他把她的慾望當作是自己的慾望，整個對話是在這脈絡底下進行的。

葛城美里到後期也是詮釋得很棒的

最後是有關人類補完計畫以及AT力場這項設定的事情。 應該很多人都從刺蝟的兩難這個寓言了解到AT力場所指得是人與人之間完全無法避免得隔閡，因為人與人之間是不可能透過語言溝通完全互相了解的，這點也從Lacan的慾望邏輯這裡得到了證明。人類補完計畫打算透過一次超大規模的衝擊，使人與人之間強迫取消了這個隔閡，代價是每個人要交出「人性尊嚴」或者物自體，使個體形體完全消失，融入到L.C.L裡面作純粹意識靈魂的交流。然而人類補完計畫中讓個體全部融回到有機體的關鍵點在於--如同TV版25與26集不停出現的--愛，就Lacan的說法，愛是一種主體自己把自己當作填平他者中短缺(慾望)的客體，但這其實是個騙局，因為主題本身也是短缺的，這種雙重短缺的重疊卻有一種短缺取消的假象。在這樣看來，人類補完計畫是自始不可能的，它僅僅只能是種充滿力比多(Libido)的宗教幻象腳本。對康德來說，也是相同，沒有辦法把自然與自由世界、科學與形上學用一種構造學的方式互相割裂。在第三次衝擊中，碇真嗣與莉莉絲進行溝通，最終他發現，即便是融和狀態，依然感到若有所失，這詮釋了心理分析的最終時刻，進行幻象建構與移情的最終時刻，Lacan的心理分析格言「別向他者的慾望讓步」、「穿越幻象、看見真實」的時刻，事實上，在幻象的後面，實在界什麼都沒有，沒有任何眩爛令人著迷的場景，那造成碇真嗣若有所失而空虛的感覺。在世界與他最後造成補完失敗的想法，在充滿力比多的環境下，人性尊嚴被保住了。

* 2016/6/9補充：這裡不應該是講「構造學」，而是以組構的方式互相「取消」。

一個大劇場版的動畫可以畫到這麼地Libido也不是很容易吧

事實上，人類補完計畫不可行，也可以從另一個角度去想。最後使徒渚薰說綾波零是進化到最完整的人類，這種人類已經具有亞當的性質，也許我們可以想像一下，所謂的亞當的後代，是否是康德所說的進入到法律狀態的道德性主體? 這種人格已經沒有自然人的那些愛慾糾葛、智慧與實力強弱差距而是純粹平等的狀態，因此他們可以放棄任何的自然慾望，而人類始終卡在理體與現象中不停掙扎。同時，亞當或使徒是否也等同阿甘本提出的裸命之概念，或者使徒本身亦不及於裸命，有待進一步思考(推論: 裸命應該是指理體本身而不是意志的道德性主體)。而人類補完計畫與使徒之間的對立，令人不禁聯想到有關歷史神學的諸問題。

* 2016/6/9補充：關於裸命，應該不能以這種方式理解。裸命講得是一種去象徵化的非主體，而不是這裡想講得理體。